Allen John's attic

Dans les années 80, dans un pays qui pourrait être la Pologne, mais une Pologne parallèle, deux sirènes sortent de l'eau... Leur premier contact avec la race humaine pour cette sortie en ville, sera une rencontre avec trois musiciens: un trio, composé d'un batteur, d'un bassiste et d'une chanteuse qui joue aussi des claviers. Ils travaillent pour une boîte de nuit qui sert de showcase aussi bien à des musiciens qu'à des strip-teaseuses, et le patron choisit de laisser leur chance aux deux sirènes, qui vont vite devenir un numéro à succès; tout irait pour le mieux dans le plus musical des mondes, s'il n'y avait un petit problème: d'un côté, Silver, la sirène blonde, tombe vite amoureuse du bassiste du groupe.

Ce qui pose en effet des soucis: elle n'est pas humaine, et ne peut avoir accès à ses organes génitaux qu'en tant que sirène. Ca freine un peu la fringale. Et de l'autre côté, cet appétit de Silver pour l'humanité énerve sa copine Golden, la brune. Elle aussi développe un appétit certain pour la race humaine, mais le mot est à prendre au sens littéral.

Un film d'horreur musical? Pourquoi pas après tout! D'autant que le genre a des classiques (Auxquels je ne me référerai pas, d'autant qu'ils n'ont rien à voir avec ce film venu d'une autre planète), et que tout est possible. Et Agnieszka Smoczyńska, décidément fascinée par les rapports étroits entre musique et sexualité féminine, a choisi d'utiliser du disco synthétique ultra-mélodique pour mettre en musique cette histoire qu'elle met en images au premier degré. Ca aurait pu être une catastrophe (voir à ce sujet Mamma Mia!, le film dont tous ceux qui y ont trempé devraient être fusillés sur-le-champ), mais ça marche à fond, ne serait-ce qu'en donnant une cohérence à cet univers de robes moulantes, de boules à paillettes, de Kohl aux yeux et de cheveux décolorés... 

Elle a aussi obtenu de ses acteurs un don total de soi, ce qui n'était pas forcément facile pour les deux principales protagonistes, qui passent les trois quarts du film à déambuler dans le plus simple appareil, ou éventuellement avec une queue de poisson encombrante (Et bien sûr "finie" en 3D, ce qui a le bon goût de ne pas se voir). Mais Marta Mazurek (Silver) et Michalina Olszanska (Golden) ne sont pas que la Blonde et la Brune, la fragile et la méchante. Elles vont beaucoup plus loin et posent effectivement des questions sur la féminité (Ainsi, crûment, Silver souhaite savoir si elle peut être une femme sans pour autant avoir d'organes génitaux...), le passage à la sexualité, le respect dû à la femme (Quand Golden a une fringale, on se débarrasse d'elles sans trop de ménagements...), et l'entraide.

Mais surtout, surtout, son conte est une formidable histoire au ton ironique, racontée avec ce qu'il faut d'humour et de froideur. de quoi y revenir avec délices...

Le premier film de Smoczyńska est un moyen métrage, réalisé dans le cadre de ses études de réalisation à l'institut Andrzej Wajda. Elle y conte la vie de tous les jours d'une jeune femme (Gabriela Muskala), une mère de famille qui a choisi de rester mère au foyer, dans un immeuble du centre de Varsovie. Elle est mariée à un homme qui n'est pas un monstre, loin de là, mais elle a un manque affectif ou en tout cas un déficit de romantisme, qui s'exprime très clairement à travers une scène, durant laquelle elle regarde avec envie un couple qui s'embrasse pendant qu'elle est dehors avec son mari et ses deux enfants. Deux jumeaux, dont elle dit elle-même qu'elle les confond parfois...

Un jour, elle entend la voix d'une femme, quand elle est dans sa salle de bain. Une cantatrice (Katarzyna Figura) qui fait des vocalises... Elle l'entend de nouveau à l'occasion, puis un jour elle rencontre la chanteuse, une femme habillée de fourrures. La fascination s'installe, et la jeune femme n'a de cesse que de se rapprocher de sa voisine, d'autant que celle-ci va partir pour une longue tournée...

La frustration d'une jeune femme, qui entend ne rien céder à la fatalité sur le terrain de ses idéaux romantiques... mais n'entend pas non plus abandonner son choix de rester en retrait de la vie active afin de s'occuper de ses enfants. la cantatrice lointaine,mystérieuse et tentatrice qui la laissera s'approcher représente tout le poids de ces frustrations et contradictions, et des questions qu'une femme de 30 ans est peut-être amenée à se poser un moment. L'attirance des deux femmes l'une pour l'autre est-elle la même? Disons qu'elles se répondent: l'une souhaite sortir de son cocon sans se renier, l'autre a tout, mais... elle est seule, erratique, et épouvantablement triste. Le monde est mal fait...

Ce film, en revanche, ne l'est pas: la réalisatrice sait même injecter de l'humour dans cette histoire sombre de destins croisés, sait éviter d'en dire trop, et se repose sur un casting de choix. En particulier Gabriela Muskala, qui a beau nous véhiculer son point de vue, mais reste quand même celle qui, à la fin, en a le moins dit...

Et d'ailleurs, sa vie continue. Le très joli dernier plan du film nous montre la petite famille qui joue avec des ballons de baudruche de couleur orange. Ils les lâchent, et la caméra les capte alors qu'ils sont loin, loin... à la fin, tout bas d'un plan, on ne voit qu'une toute petite tâche orange qui s'agite.

Bob Clampett, quand il s'attaque au western, se plait à torturer la forme. Celle du genre en lui-même dans lequel il va apporter des modifications sensibles. Celle des personnages ensuite car Clampett ne peut pas, ne veut pas que ses personnages ressemblent à ceux des autres! Enfin, il va aussi modifier les règles d'or du genre; par exemple, sa parodie de Red Ryder est un bonhomme lent et doté de surpoids!

Porky, scout d'une caravane de pionniers, fait la rencontre inattendue du terrifiant Injun Joe, un Indien solitaire, sans cheval, qui à lui tout seul semble tenir tête à l'humanité toute entière... C'est un de ces films de transition, dans lesquels l'animateur se plait à tourner autour du pot, mais sans que l'ensemble soit totalement abouti.

...Et comme le veut l'habitude du metteur en scène, il y a placé un personnage qui n'obéit pas aux règles de la réalité physique, tant et si bien que son apparition deviendrait presque inquiétante: un hillbilly détenteur d'un secret, et dont la démarche idiote risque de vous hanter pendant des heures. Le film sera refait en 1945 sous le nom de Wagon Heels. Qui ira au bout de toutes les possibilités du film, ça tombe bien.

Un prince (Jacque-Catelain) en villégiature dans une cité balnéaire de l'Adriatique se fait engager incognito dans l'équipe d'un film, et rencontre un jeune et jolie femme (Danielle Darrieux)...

On avait quitté Jacque-Catelain, muse de Marcel L'Herbier, en jeune premier fatal, figure tragique embarrassante aux épaules jamais assez large pour ses rôles. Au moins, ce rôle de vrai faux prince, dragueur et blagueur (Et en plus il ne pousse pas la chansonnette, c'est un atout) lui sied bien mieux; il fait tourner les coeurs, dont celui d'Edith Méra (Un actrice dont on ne se demande absolument pas pourquoi elle est tombée dans les poubelles de l'histoire... Qu'elle y reste.), et il se déplace partout avec sa petite garde rapprochée: des marins anonymes, en uniforme, totalement dévoués... En d'autres termes, ça laisse songeur...

De toute façon, ce film retrouvé (Car longtemps perdu) n'est qu'une curiosité historique: la version française vite faite mal faite d'un film allemand UFA de Geza Von Bolvary, et les scènes additionnelles françaises ont été dirigées par Clouzot, prié systématiquement d'imiter les scènes de la version domestique mises en scène par Bolvary. Et si celui-ci connaît son métier, ce n'est pas pour autant un artiste pour lequel on se relèvera la nuit. Terminons avec une petite pensée pour l'actrice de 16 ans qui donne la réplique à Catelain, et qui vient de nous quitter: Danielle Darrieux. Même avec un rôle conventionnel de potiche dans un film bouche-trou, elle était convaincante.

Le Pony Express n'a pas inspiré tant de dessins animés que ce qu'on aurait pu attendre. Même Avery est un peu passé à côté, lui qui était pourtant Texan et si attaché à l'histoire de l'ouest! Donc ce film, qui voit Porky Pig en employé de poste, inepte et rabaissé constamment par ses supérieurs, est une exception bienvenue; dommage que ce ne soit pas l'oeuvre d'un Avery ou d'un Clampett! Mais c'est quand même un exercice plus qu'acceptable: Porky Pig s'y voit confier le courrier à transporter par erreur, et bien sûr, une troupe d'indiens s'intéresse à lui. L'occasion pour une série de gags particulièrement idiots sur leurs montures (l'un d'entre eux est à bicyclette, par exemple...). Anecdotique...