Allen John's attic

C'est un beau jour, sur une mare... Daffy Duck profite du calme... Mais Porky Pig est venu chasser, et c'est donc la fin de la tranquillité, pour l'un (le canard), comme pour l'autre (le chasseur)...

Déjà vu? On attendrait un autre héros, ici, tant le poste de chasseur est généralement réservé à Elmer Fudd, mais ce serait oublier un élément essentiel: la création de Daffy Duck par Bob Clampett, a eu lieu dans un film de Tex Avery (Porky's duck hunt), dont le héros était précisément Porky, faisant face au canard le plus cinglé des deux hémisphères... Alors s'il est volontiers sympathique et s'il reprend de façon assez ostensible le même argument, ce film ne fait hélas pas le poids.

Le magicien Ala Bahma rencontre Bugs Bunny: dans un premier temps, l'escarmouche tourne à l'avantage de l'humain, mais ça ne durera pas longtemps...

L'illusionnisme peut-il être le sujet d'un dessin animé? On aurait envie de répondre non, dans la mesre où l'un et l'autre reposent sur une variation du même principe! Et pourtant... Ici, le sujet est plus l'abondance de numéros et de sabotages possibles, que la vréie quête de l'illusion!

Le personnage de Bugs Bunny se cherche encore, et Chuck Jones qui ne dirge qu'épisodiquement la bestiole, n'a pas encore adopté le design qui sera celui du lapin dans tous ses films, ou presque (seul Arthur Davis s'en écartera)... Mais une chose est sûre, il est à l'aise avec la mentalité de trouble-fête du lapin! Si ce dernier s'abstient de prononcer SA phrase fétiche, il dit par contre sa fameuse déclaration d'animosité, "This means war", qui reviendra souvent, surtout dans les films de Jones!

Le plus souvent, une confrontation entre Bugs Bunny et Yosemite Sam est soumise à un contexte fort, et parfaitement défini: l'Ouest, bien sûr, occupe bien des courts métrages; les histoires maritimes ou de boucaniers (en Français, il est connu sous l'étrange nom de Sam Le Pirate, ce qui est plutôt étrange pour un cow-boy), etc...

Dans Ballot box Bunny, Friz Freleng oppose Sam et Bugs d'une façon inédite: ils sont tous les deux candidats au poste de maire d'une petite ville de l'ouest. On peut s'étonner de voir l'anarchisant Bugs Bunny faire de la politique, mais c'est motivé: parmi les promesses vides de sens, Sam a annoncé qu'il supprimerait tous les lapins!

Il se présente donc contre lui, et le film devient une impressionnante collection d'escarmouhes politiques, qui une fois mis de côté le contexte du dessin animé, ressemblent fort à un florilège de tous les trucs, coups bas et autres manipulations auxquels un politicien local, aux etats-Unis, pouvait s'adonner en ce début des années 50: embrasser des bébés, flatter le client, lui donner des cigares et organiser des pique-niques. Et accessoirement, tirer sur son opposant avec des armes à feu...

Rien d'étonnant à ce que cet excellent film soit devenu un authentique classique...

Tweety Pie vit dans un nid perché sur un poteau immense. Sylvester décide d'y grimper, mais il n'est pas seul: un autre chat a exactement la même idée. Ils font semblant d'établir une trève, sous leprétexte qu'il n'y a rien à manger sur le canari, mais ils se livrent ensuite une concurrence féroce pour attraper l'oiseau.

C'est, comme souvent, une accumulation de tentatives de l'un puis de l'autre chat, dans laquelle Tweety, de pièce de résisance (ou plat de résistance, ou du moins snack), devient finalement témoin et observateur! Le gags sont drôles et inévitablement, on se place du côté de Sylvester, l'autre chat étant peu attrayant pour tout dire! 

Et donc, le 19 avril 1930, les écrans Amériains qui diffusaient des films Warner pouvaient projeter un film d'animation qui ne payait pas de mine, était clairement influencé par Disney, et pour cause: d'une part, Disney menait le marché du cartoon... Et d'autre part non seulement les deux animateurs avaint travaillé pour Disney, et l'animateur qui a travaillé avec eux sur Sinkin' in the bathtub, Friz Freleng, était un ancen collègue de Walt Disney à ses débuts. 

Et pourtant, ce film porte tout autre chose que le simple désir de copier, ou de plagier: c'est le premier, et loin d'être le dernier, dessin animé qu'on puisse identifier comme partie intégrante des Looney Tunes. Il y en aura 1000 en tout (c'est très symbolique, il y en a eu un petit peu plus que ça, mais seuls 1000 sont comptabilisés)... Certains sortiront sous la bannière Looney Tunes, d'autres seront des Merrie Melodies. Les deux appellations font toutes deux référence aux Silly Symphonies lancées en 1929 chez Disney et qui déjà attiraient toute l'attention qui n'était pas dirigée sur les Mickey Mouse!

L'intrigue? En réalité, pas grand chose... Bosko prend un bain, et décide de se rendre chez sa petite amie. Ils sortent, et leur périple vire au grand n'importe quoi... Tout reviendra systématiquement à la baignoire, et ainsi, on pourra justifier le titre, incidemment un jeu de mots sur Singing in the bathtub.

C'est cru, par moments franchement fripon (quand il arrive chez sa petite amie, Bosko la voit dans le plus simple appareil, prenant un bain...), et le film peut s'enorgueillir dès les deux première minutes de nous présenter une salle de bains équipée de toilettes fonctionnelles, et d'ailleurs un gag est basé sur la présence de papier toilette... 

C'est, pourtant, une merveilleuse histoire qui commence.